Lê Trang – Lê Anh: Đôi vợ chồng đồng hành trên con đường nghệ thuật
Trên sân khấu, Lê Anh giữ sự chắc chắn về thanh nhạc và khả năng tổ chức tiết mục; Lê Trang đem vào đó sự linh hoạt của một nghệ sĩ từng trải qua nhiều loại hình biểu diễn và vốn âm nhạc dân tộc khá dày. Khi cần, phía sau họ còn có Chuông Gió Band. Như vậy, một tiết mục của Lê Anh – Lê Trang có thể cùng lúc kết nối song ca, nhạc cụ truyền thống, phối khí hiện đại và trình diễn sân khấu.

Những ngày cuối tháng Tám, đầu tháng Chín năm 2026, Lê Anh và Lê Trang gần như liên tục có mặt trên các sân khấu. Họ cùng hát trong những chương trình chào mừng Quốc khánh, Đại lễ Vu Lan, các sự kiện văn hóa, lễ kỷ niệm, Festival Mai An Tiêm, rồi lại chuẩn bị mang Kiêu hãnh Việt Nam tôi về Hải Hậu biểu diễn trong chương trình “Khát vọng tuổi trẻ”. Nhìn lịch diễn dày đặc ấy, dễ thấy hình ảnh quen thuộc của một cặp song ca. Nhưng phía sau hai giọng hát đứng cạnh nhau trên sân khấu là hai con đường nghề nghiệp khá khác biệt, gặp nhau rồi dần tạo nên một cách làm nghệ thuật chung.
Lê Trang tên thật Đặng Hồng Trang, quê Hưng Yên. Chị xuất thân từ âm nhạc truyền thống, tốt nghiệp Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội, chuyên ngành nhạc cụ dân tộc, với Tam thập lục là nhạc cụ chính. Từ nền tảng ấy, chị còn sử dụng đàn T’rưng, đàn đá, trống và một số nhạc cụ dân tộc khác. Vì thế, trước khi được nhiều khán giả biết đến với tư cách ca sĩ, Lê Trang đã có những năm tháng làm nghề từ phía của một nghệ sĩ nhạc cụ.
Quá trình hoạt động tại Nhà hát Tuổi trẻ mở rộng đáng kể không gian nghệ thuật của chị. Ở đó, Lê Trang không chỉ chơi nhạc mà còn hát, dẫn chương trình, diễn xuất, tham gia các chương trình ca múa nhạc, kịch và nhiều hình thức biểu diễn khác nhau. Môi trường sân khấu chuyên nghiệp khiến một người vốn được đào tạo khá chuyên biệt về nhạc cụ dân tộc dần trở thành nghệ sĩ có khả năng đảm nhiệm nhiều vị trí.
Ca hát đến với Lê Trang cũng từ quá trình ấy. Chất giọng nhẹ, sáng và có độ mềm giúp chị chuyển dần từ vị trí nghệ sĩ nhạc cụ sang ca sĩ biểu diễn. Tuy nhiên, vốn liếng âm nhạc truyền thống vẫn được giữ lại khá rõ trong lựa chọn nghề nghiệp sau này. Ngay cả khi hát nhạc hiện đại, chị vẫn tìm cách đưa âm sắc, nhạc cụ hoặc tinh thần của âm nhạc dân gian vào sản phẩm.
Việc thành lập Chuông Gió Band là một bước tiếp theo của hướng đi đó. Ban nhạc khai thác nhạc cụ dân tộc trong những cách phối hợp mới, đặt chúng bên cạnh ngôn ngữ âm nhạc và phương thức trình diễn đương đại. Với Lê Trang, đây không đơn thuần là một nhóm biểu diễn đi kèm ca sĩ mà còn là nơi chị thử nghiệm điều mình đã theo đuổi từ những năm học nhạc: nhạc cụ truyền thống hoàn toàn có thể bước vào đời sống hôm nay mà vẫn giữ được vẻ riêng của nó.
Một điều đáng chú ý khác là từ biểu diễn, Lê Trang bắt đầu đi sâu hơn vào sáng tác.
Năm 2025, chị giới thiệu Việt Nam xuân rạng ngời. Ca khúc mang không khí tươi sáng, kết hợp màu sắc dân tộc với cách thể hiện hiện đại và có sự tham gia của Chuông Gió Band. Tác phẩm sau đó được đưa lên nhiều sân khấu, trong đó có chương trình truyền hình trực tiếp trên Đài Hà Nội 1. Với một người vốn đi lên từ biểu diễn, việc ca khúc do mình viết được những chương trình lớn lựa chọn là một dấu mốc đáng kể, bởi nó mở thêm một hướng nghề nghiệp mới.
Đến năm 2026, Lê Trang tiếp tục viết Kiêu hãnh Việt Nam tôi. Ca khúc được phát hành ngày 30/8, đúng vào thời điểm nhiều chương trình nghệ thuật đang hướng tới Quốc khánh 2/9. Lần này, người hát cùng chị là Lê Anh.
Nếu Lê Trang đi từ nhạc cụ dân tộc sang ca hát và sáng tác thì Lê Anh có một hành trình khác. Anh được đào tạo tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, từng hoạt động ở Nhà hát Ca Múa Nhạc Việt Nam và có nhiều năm đứng trên sân khấu chuyên nghiệp. Công việc của anh dần mở rộng từ biểu diễn sang giảng dạy thanh nhạc, dàn dựng chương trình, biên tập và sản xuất âm nhạc.

Kinh nghiệm làm việc trong phòng thu cũng như tham gia biên tập âm nhạc cho các chương trình giúp Lê Anh không chỉ nhìn một tiết mục từ vị trí của người hát. Anh quan tâm đến tổng thể âm thanh, cấu trúc chương trình, cách xử lý sân khấu và hiệu quả cuối cùng của sản phẩm. Đây chính là phần nghề nghiệp bổ sung khá tự nhiên cho Lê Trang, người mạnh về chất liệu dân tộc, khả năng biểu diễn đa dạng và ngày càng đi sâu vào sáng tác.
Cả hai đều đã có những chuyến biểu diễn, giao lưu văn hóa ở nước ngoài. Lê Trang từng tham gia các chương trình tại Đài Loan, Lào và một số hoạt động giao lưu quốc tế khác. Lê Anh có cơ hội biểu diễn ở Đức, Cộng hòa Séc, Áo, Đài Loan, Dubai, Lào… Những chuyến đi ấy cho họ thêm kinh nghiệm khi đưa âm nhạc Việt Nam tới những không gian văn hóa khác, đồng thời cũng giúp hai người thấy rõ hơn giá trị của những gì thuộc về bản sắc của mình.
Khi trở thành vợ chồng, họ không nhập hai con đường nghề nghiệp làm một, mà tận dụng những phần mỗi người có thế mạnh.
Trên sân khấu, Lê Anh giữ sự chắc chắn về thanh nhạc và khả năng tổ chức tiết mục; Lê Trang đem vào đó sự linh hoạt của một nghệ sĩ từng trải qua nhiều loại hình biểu diễn và vốn âm nhạc dân tộc khá dày. Khi cần, phía sau họ còn có Chuông Gió Band. Như vậy, một tiết mục của Lê Anh – Lê Trang có thể cùng lúc kết nối song ca, nhạc cụ truyền thống, phối khí hiện đại và trình diễn sân khấu.
Sự kết hợp này dần trở thành một hình ảnh nghề nghiệp riêng.
Ở Festival Mai An Tiêm 2026, hai người cùng xuất hiện trên sân khấu trong không khí lễ hội đông đảo khán giả. Tại một chương trình kỷ niệm 60 năm xây dựng và phát triển của Công ty Cổ phần Tư vấn Xây dựng Công trình Hàng hải, họ lại đảm nhiệm một không gian biểu diễn khác. Rồi đến lễ khởi công năm dự án trọng điểm gồm khu công nghiệp, cụm công nghiệp, khu đô thị sinh thái, nhà ở xã hội và hệ thống cấp nước, Lê Anh – Lê Trang tiếp tục được mời tham gia chương trình nghệ thuật.
Những sân khấu ấy rất khác nhau. Có nơi đòi hỏi không khí lễ hội, có nơi thiên về nghi lễ, có chương trình mang tính cộng đồng, có chương trình chính luận, kỷ niệm. Việc một cặp song ca có thể đi qua nhiều dạng chương trình cho thấy sự linh hoạt cần thiết của nghệ sĩ biểu diễn chuyên nghiệp. Một đạo diễn chương trình từng nói rằng khi nhận một show, người đầu tiên chị nghĩ đến cho phần song ca chính là Lê Anh và Lê Trang bởi cảm thấy hai người phù hợp với tinh thần chương trình. Với nghệ sĩ biểu diễn, đôi khi sự ghi nhận từ những người trực tiếp làm nghề như vậy có ý nghĩa hơn nhiều lời giới thiệu.
Nhưng điều Lê Anh và Lê Trang đang tìm kiếm không dừng lại ở việc trở thành một cặp song ca có lịch diễn đều.
Họ muốn xây dựng một con đường dài hơn, trong đó biểu diễn chỉ là một phần. Lê Trang tiếp tục sáng tác. Lê Anh đảm nhiệm ngày càng nhiều công việc liên quan đến dàn dựng, biên tập, sản xuất. Chuông Gió Band tiếp tục phát triển như một không gian dành cho nhạc cụ dân tộc. Khi các phần việc ấy nối với nhau, họ có khả năng chủ động hơn từ ý tưởng ban đầu tới sản phẩm hoàn chỉnh.
Kiêu hãnh Việt Nam tôi là một ví dụ khá rõ.
Ca khúc do Lê Trang sáng tác, mang tinh thần trẻ trung, hào sảng, hướng tới tình yêu quê hương và niềm tự hào về đất nước. Khi Lê Anh cùng tham gia thể hiện, tác phẩm đồng thời trở thành sản phẩm chung của hai người. Sau khi ra mắt, ca khúc tiếp tục được đưa lên các sân khấu hướng tới Quốc khánh, trong đó có chương trình Concert Đoàn Thanh niên “Khát vọng tuổi trẻ” tại Hải Hậu.
Trước đó, Việt Nam xuân rạng ngời cũng đã cho thấy một hướng sáng tác mà Lê Trang đang theo đuổi: những đề tài về quê hương, đất nước, con người Việt Nam được thể hiện bằng ngôn ngữ gần với đời sống âm nhạc hôm nay, đồng thời vẫn giữ những liên hệ với chất liệu truyền thống.

Đó cũng là điểm gặp nhau khá rõ giữa các hoạt động của hai vợ chồng.
Họ không muốn âm nhạc dân tộc chỉ xuất hiện như một lớp trang trí trên sân khấu, nhưng cũng không giữ nó trong một không gian khép kín. Việc đưa Tam thập lục, T’rưng, đàn đá hay những âm sắc truyền thống vào các chương trình hiện đại trước hết phải xuất phát từ hiểu biết thực sự về nhạc cụ và từ yêu cầu của tác phẩm. Nền tảng đào tạo của Lê Trang cùng kinh nghiệm dàn dựng, phối hợp và sản xuất của Lê Anh tạo điều kiện để họ đi theo hướng đó một cách có nghề hơn.
Trong đời sống nghệ thuật hiện nay, một ca sĩ có thể hát rất nhiều sân khấu nhưng vẫn khó tạo được dấu hiệu nhận biết riêng. Với Lê Anh – Lê Trang, dấu hiệu ấy đang dần hình thành từ chính sự kết hợp giữa hai nền tảng khác nhau: một người đi lên từ âm nhạc truyền thống và đang mở rộng sang sáng tác; một người được đào tạo thanh nhạc, có kinh nghiệm biểu diễn, dàn dựng và sản xuất.
Đời sống gia đình khiến họ gần nhau. Nghề nghiệp lại buộc cả hai phải tôn trọng phần việc riêng của nhau. Có lẽ chính điều ấy giúp sự kết hợp của Lê Anh – Lê Trang không chỉ dừng ở hình ảnh hai vợ chồng cùng đứng trên sân khấu.
Từ những chương trình lớn đến những đêm diễn cộng đồng, từ một ca khúc tự sáng tác đến việc tổ chức cả một tiết mục, hai người đang từng bước xây dựng công việc chung bằng chính những gì đã tích lũy qua nhiều năm làm nghề. Con đường ấy còn dài, nhưng đã có một hướng đi khá rõ: giữ nền tảng chuyên môn, mở rộng khả năng sáng tạo và tìm một cách biểu đạt hiện đại cho những giá trị văn hóa Việt Nam mà họ cùng yêu quý.
Và trong hành trình đó, điều thuận lợi nhất có lẽ là khi rời sân khấu, người đồng hành trong nghề vẫn chính là người đồng hành trong cuộc sống.

