Triển lãm 'Hà Nội Thanh Tân' phản chiếu hơi thở trẻ trung giữa lòng di sản

Lấy cảm hứng từ tinh thần “Thanh” – trong trẻo, tinh khiết và “Tân” – mới mẻ, tươi sáng, triển lãm mang đến hơn 90 tác phẩm hội họa của các họa sĩ chuyên và không chuyên, thể hiện góc nhìn trẻ trung, sáng tạo về Hà Nội xưa và nay.

Ông Lê Xuân Kiêu, Giám đốc Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám thông tin về hoạt động triển lãm.

Giới thiệu các tác phẩm tại triển lãm.

Các tác phẩm được chia theo ba mạch chủ đề: Di sản và Kiến trúc phản ánh vẻ đẹp cổ kính của phố phường, đình chùa, cầu Long Biên, Hồ Gươm…; Đời sống đương đại – ghi lại nhịp sống sôi động, năng lượng sáng tạo của thế hệ treở; Không gian sáng tạo mở – nơi nghệ thuật dân gian được tái sinh bằng chất liệu tre, giấy dó, lá dừa, gỗ…

Mỗi bức tranh là một lát cắt của Hà Nội vừa quen thuộc vừa mới mẻ, vừa hoài niệm vừa tràn đầy sức sống.

Được thiết kế như một làng nghệ thuật giữa lòng di sản, không gian triển lãm hòa quyện giữa khung tre, dây thừng, chuồn chuồn, cá chép, cào cào lá dứa và tranh, tạo nên bầu không khí dân gian gần gũi. Khách tham quan có thể trực tiếp tham gia workshop, ký họa, in tranh hoặc trò chuyện cùng nghệ sĩ.

Hoạt động trải nghiệm trong không gian sáng tạo.

Lối vào triển lãm lãm thiết kế độc đáo.

Triển lãm diễn ra từ ngày 2 đến 9/11/2025, tại Hồ Văn – Văn Miếu Quốc Tử Giám.

Ông Lê Xuân Kiêu, Giám đốc Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám, chia sẻ: “Chúng tôi luôn trăn trở làm sao để kết nối được thế hệ trẻ với các trầm tích văn hóa hàng ngàn năm theo một cách đầy cảm hứng”.

Họa sĩ Đinh Huy, Founder CLB Tôi Vẽ, cho biết: “Chúng tôi mong muốn mang lại một triển lãm gần gũi, trẻ trung, nơi nghệ thuật không đứng trên bục mà hòa vào hơi thở của người Hà Nội hôm nay”.

Song song với trưng bày là chuỗi workshop sáng tạo dành cho công chúng, như: Ghép ý tưởng – in sắc màu (in nghệ thuật từ lego); Sắc họa trên vành nón lá; Họa hình non nước (in khắc gỗ trên giấy dó); Cây lá hóa hình (tạo hình con vật từ tre, lá dừa); Dấu ấn vàng son (vẽ và dát vàng trên giấy mỹ thuật); Ký họa âm bản (vẽ mực trắng trên nền đen).

Các hoạt động này giúp người xem “chạm – làm – sống cùng nghệ thuật”, đưa hội họa ra khỏi khung tranh, đến gần hơn với đời sống.

Ban tổ chức kỳ vọng triển lãm trở thành cầu nối giữa nghệ thuật đương đại và di sản, lan tỏa tình yêu Hà Nội, khuyến khích sáng tạo trên nền truyền thống, góp phần khẳng định Hà Nội là đô thị sáng tạo – nơi di sản vẫn sống động trong nhịp hiện đại.

Tin, ảnh: XL/Báo Tin tức và Dân tộc