Phim 'Cục vàng của ngoại': Chinh phục khán giả

'Cục vàng của ngoại' được giới phê bình đánh giá là phim Việt tốt nhất trong năm 2025, tính đến thời điểm hiện tại.

Với câu chuyện giản dị mà sâu sắc về những người phụ nữ trong gia đình Việt, “Cục vàng của ngoại” không chỉ lay động khán giả, mà còn trở thành hiện tượng phòng vé dịp 20/10.

Giữa thời khắc tình yêu thương, sự tri ân và lòng biết ơn dành cho những người phụ nữ Việt Nam được nhắc đến nhiều hơn bao giờ hết, bộ phim “Cục vàng của ngoại” ra mắt như một món quà điện ảnh đầy cảm xúc, là lời tôn vinh dành cho những người phụ nữ Việt đã âm thầm gánh vác, yêu thương và hi sinh vô điều kiện.

Tình bà cháu lay động lòng người

Sau thành công của “Chị dâu” năm 2024 với doanh thu phòng vé 113 tỷ đồng và nhận tới 4 giải thưởng tại Liên hoan Phim châu Á Đà Nẵng lần thứ III - 2025, Khương Ngọc tiếp tục khẳng định vị thế một đạo diễn có nghề, có chiều sâu cảm xúc với “Cục vàng của ngoại”.

Bộ phim mở ra không gian quen thuộc của một xóm nhỏ Sài Gòn, nơi hai người phụ nữ lớn tuổi: Bà Hậu (Việt Hương) và bà Khanh (Hồng Đào) sống sát cạnh nhau, vừa là hàng xóm vừa là tri kỷ, vừa thương vừa ganh, vừa hiểu vừa khó chấp nhận nhau.

Cả hai đều là những người phụ nữ cô đơn, chồng mất hoặc ly tán, nhưng tình yêu dành cho những đứa cháu chính là niềm vui và ánh sáng giúp họ tiếp tục sống giữa những mất mát, nhọc nhằn.

Nhà phê bình Lê Hồng Lâm cho hay: ““Cục vàng của ngoại” một lần nữa bất ngờ về tài năng kể chuyện của Khương Ngọc. Không quá lời khi nói rằng đây là phim Việt tốt nhất trong năm 2025, tính đến thời điểm hiện tại”. Quả thực chỉ sau vài năm, từ một đạo diễn từng bị coi là “thảm họa điện ảnh”, Khương Ngọc âm thầm trưởng thành, làm nên một tác phẩm khiến cả giới phê bình lẫn khán giả rơi nước mắt.

Bộ phim được chia làm bốn chương “Xuân, Hạ, Thu, Đông” như vòng đời của con người, cũng là hành trình của sinh - lão - bệnh - tử, của yêu thương, mất mát, hàn gắn, buông bỏ. Mỗi mùa gắn liền với một biến cố trong cuộc sống của bà Hậu và cháu gái nhỏ Su (Lâm Thanh Mỹ).

Khi mùa Xuân đến, là lúc một sinh linh chào đời trong nỗi cô đơn của người mẹ trẻ (Băng Di) - người phụ nữ sau sinh bị trầm cảm, bỏ lại đứa con cho mẹ mình chăm sóc. Bà Hậu từ đó vừa lo mở quán cà phê cóc mưu sinh, vừa dành hết tình thương cho cháu gái, coi đứa bé như phần máu thịt nối dài đời mình.

Mùa Hạ đến cùng những mâu thuẫn ngày càng khắc sâu giữa các thế hệ. Su lớn lên, mang trong mình khát vọng tự do và cả sự ích kỷ vô tâm của tuổi trẻ. Trong khi đó bà Hậu vẫn giữ nếp sống cũ, sắp đặt và bao bọc con cháu. Khoảng cách ấy khiến hai thế hệ như đứng hai bờ sông, muốn đến gần nhưng lại bị ngăn bởi chính tình thương quá lớn.

Những cảnh xung đột giữa mẹ con bà Hậu hay giữa bà Khanh và con gái (Lê Khánh) được dàn dựng tinh tế: Mẹ thương con đến mức áp đặt, con yêu mẹ đến mức muốn trốn chạy. Nhưng vượt lên tất cả, tình thương vẫn là sợi dây bền chặt gắn kết họ. Có những khoảnh khắc, chỉ một ánh nhìn, một cái vuốt tóc, một nồi canh nấu vội… cũng đủ để khán giả thấy cả một đại dương yêu thương lặng lẽ.

Một bộ phim không kịch tính dồn dập nhưng xem cuốn hút khiến người xem như không thấy thời gian trôi.

Tôn vinh phụ nữ Việt

Điểm đặc biệt trong “Cục vàng của ngoại” là cách đạo diễn chọn lối kể chuyện chậm rãi, sâu lắng. Nhà phê bình Nguyễn Phong Việt nhận định: “Khương Ngọc trở lại với một cách kể chuyện có thể nói là từ tốn và chậm rãi nhất của điện ảnh Việt lúc này”.

Thay vì đẩy cảm xúc bằng âm nhạc hoặc cao trào bi kịch, anh để cho câu chuyện tự chảy, tự thấm. Mỗi khung hình, mỗi tiếng thở dài đều được tính toán để khán giả cảm nhận rõ hơn nhịp đập cuộc sống.

Một chi tiết đáng chú ý là cú “twist” ở cuối phim - nơi hai người bà phải đối diện với sự thật nghiệt ngã về tình thương, sự mất mát và cả sự sám hối. Ở đó, đạo diễn không chọn bi lụy mà hướng người xem đến một sự giải thoát, nơi tình thương vượt qua ranh giới của lý trí và nỗi đau. Cảnh phim ấy, theo nhà phê bình Lê Hồng Lâm là “mang tính thiền định”, đồng thời khép lại một câu chuyện bằng những giọt nước mắt thanh thản.

Về mặt diễn xuất, “Cục vàng của ngoại” là một bữa tiệc cảm xúc của những nữ nghệ sĩ gạo cội. Việt Hương, Hồng Đào, Lê Khánh, Băng Di và Lâm Thanh Mỹ - năm thế hệ diễn viên, năm sắc thái khác nhau của người phụ nữ Việt đã cùng tạo nên một bức tranh đa chiều, vừa hiện thực vừa nhân văn.

Việt Hương trong vai bà Hậu là điểm sáng lớn nhất của phim. Một Việt Hương trầm lắng, ít thoại, ít hài đem lại cảm giác đây là lần đầu tiên nhân vật của Việt Hương nói ít, trầm lắng, nhẹ nhàng như thế.

Bộ phim là cuộc đối thoại thấm đẫm tình thân, giữa những người bà làm mẹ, những đứa cháu sớm trưởng thành và những khoảng đứt gãy giữa hai thế hệ đầy tổn thương.

Hồng Đào trong vai bà Khanh - người hàng xóm hãnh tiến nhưng cô đơn, tạo nên đối trọng tinh tế với bà Hậu. Nếu Việt Hương là sự bao dung, thì Hồng Đào là nỗi tổn thương giấu kín. Cả hai đã khắc họa chân thực hình ảnh những người phụ nữ Việt lặng lẽ hi sinh, yêu thương mà ít khi được thấu hiểu.

Câu chuyện về những người bà, người mẹ không chỉ chạm đến cảm xúc khán giả, mà còn khiến người trẻ giật mình nhìn lại. Giữa nhịp sống hối hả, vẫn có những người phụ nữ lặng lẽ dõi theo và chờ đợi. Bộ phim cũng đánh dấu bước tiến của điện ảnh Việt khi khắc họa phụ nữ không chỉ là người chịu đựng, mà còn là trung tâm của hạnh phúc và nguồn sức mạnh giữ gìn gia đình.

Công chiếu đúng dịp Ngày Phụ nữ Việt Nam, bộ phim như tấm gương phản chiếu hình ảnh người phụ nữ qua nhiều thế hệ, những người không hoàn hảo nhưng luôn dành trọn tình yêu và hi sinh cho gia đình. Với doanh thu trên 30 tỷ đồng tính đến thời điểm trưa 20/10 và đang dẫn đầu phòng vé, “Cục vàng của ngoại” khẳng định sức hút của một bộ phim Việt chân thành, nhân văn và đầy cảm xúc.

Trần Hòa